ВЫСТАВКА «РУССКИЙ МОНПАРНАС»

Монпарнас (фр. Montparnasse — гора Парнас) – 43-й квартал XIV округа Парижа на левом берегу Сены. Сегодня одноименный район выходит далеко за пределы административного квартала. В начале ХХ века Монпарнас стал центром художественной жизни, именно тогда на перекрестке бульваров Монпарнас и Распай возникли кафе, которые облюбовала литературно-артистическая богема. Феномен Русского Монпарнаса зародился в те же годы. Еще до революции многие художники из Российской империи устремились в столицу Франции, увлеченные расцветом «Парижской школы» в живописи. После революции 1917-го легендарные монпарнасские кафе («Дом», «Куполь», «Ротонда», «Селект», «Хамелеон», «Клозери де Лила», «Таверна Дюмениль» и др.) стали укрытием и креативным пространством для русской эмиграции. Парадоксальные и драматичные образы Монпарнаса мы находим в творчестве Гайто Газданова, Бориса Поплавского, Сергея Шаршуна, Георгия Иванова и многих других писателей русского зарубежья. По словам Владимира Варшавского, «Монпарнас стал для нас мифологическим священным “пупом земли”, где соединялись ад, земля и небо».

В довоенные годы на «блистательном Монпарнасе» кипела творческая жизнь и ковалась литературная стратегия русского Парижа. Сюда стекались эмигранты после тяжелой дневной работы, здесь в стенах кафе проходили заседания эмигрантских литературных объединений — «Гатарапак», «Палата поэтов», «Через», «Перекресток», «Кочевье». Монпарнасской атмосферой была создана и знаменитая «Парижская нота», — неформальное литературное течение, вдохновленное Георгием Адамовичем и увлекшее за собой большинство молодых эмигрантских писателей.

Именно здесь определялась судьба знаменитого журнала младоэмиграции «Числа». Здесь же проводили выставки известные русские художники: Наталия Гончарова, Михаил Ларионов, Марк Шагал, Владимир Лебедев, Иван Пуни, Константин Терешкович, Сергей Шаршун, Осип Цадкин и др. Нередко выставки проходили в тех же кафе. Недалеко от бульвара Монпарнас расположилась и Художественная академия Марии Васильевой, в которой бывали русские художники и представители «Парижской школы»: Жорж Брак, Амедео Модильяни, Фернан Леже, Леонар Фужита и др. Интернациональный Монпарнас был также напрямую связан с резиденцией художников «La Ruche». Так через собирательный монпарнасский топос русская эмиграция вновь объединялась, наводила мосты и внутри русского рассеяния, и с внешним европейским миром.

Большинство кафе, послуживших пристанищем для русских писателей, художников и артистов, находилось на перекрестке Вавен. На другом же конце бульвара Монпарнас, в доме № 10 обосновалось сразу несколько организаций, напрямую связанных с религиозно-философской традицией русского рассеяния: секретариат Русского студенческого христианского движения, книгоиздательство «YMCA-Press», Религиозно-философская академия Николая Бердяева, редакции журналов «Путь», «Вестник РСХД» и «Новый Град», церковь Введения во храм Пресвятой Богородицы и др. Это был своего рода духовный центр русской эмиграции. На бульварах Монпарнас и Распай находились также Парижский комитет помощи русским писателям и ученым, Русская академическая группа, Франко-русский институт, балетная студия Ирины Гржебиной, Русский интимный театр Дины Кировой и многие другие русские организации. Таким образом, общественная, литературная, художественная и религиозно-философская жизнь русского Парижа на Монпарнасе крепко переплетались в одно значимое историко-культурное явление.

«Монпарнасская эпоха» русского рассеяния была недолгой. После Второй мировой войны русский Монпарнас как феномен исчез навсегда. Однако межвоенный русский Париж обрел вторую жизнь благодаря целому своду эмигрантских мемуаров.

КАРТА РУССКОГО МОНПАРНАСА

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МОНПАРНАС

Кафе «Ротонда»

В начале ХХ века знаменитые кафе «Дом», «Куполь», «Наполи», «Селект» и др. создали облик Монпарнаса, его дух и атмосферу. Наибольшую известность приобрела «Ротонда» (построена в 1911). После революции 1917-го к «представителям великого народа ротондовцев» (определение художника Сергея Шаршуна) примкнули многие русские эмигранты.

Нина Хэмнетт (Hamnett; 1890–1956) — уэльская художница, писательница и скульптор. В 1914 г., перед началом Первой мировой войны, уехала в столицу Франции, где изучала историю искусств в Академии Марии Васильевой на авеню дю Мэн, 21, открыла собственное художественное ателье на Монпарнасе и в колонии художников «Улей». Вскоре благодаря своему таланту и эксцентричности она обрела известность как художница и как модель. Хэмнетт была знакома с крупнейшими представителями культурной жизни Парижа — в том числе с Амедео Модильяни, Жаном Кокто, Сергеем Дягилевым, Пабло Пикассо. Среди знакомых Нины Хэмнетт из русских парижан был и поэт Марк Талов (1892–1969), которому она подарила изображение легендарного кафе. Завсегдатаем «Ротонды» была и сама Хэмнетт.

Образы Александра Арнштама

Александр Мартынович Арнштам (1880–1969) – график, художник книги, театра и кино. До революции 1917-го – участник выставок «Мир искусства», сотрудник журналов «Золотое руно», «Аргус», «Вершины». В 1921 г. Покинул Россию. В Париж впервые приехал еще в 1905 г. вместе с женой Розой. Об этом времени вспоминал: «Мы сняли квартиру на бульваре Распай, угол улицы Бреа, с лифтом (кажется), с балкона вид: левее улицы Бреа – Люксембургский сад, направо – большая площадь и кафе “Дом” на бульваре Монпарнас… Утром я отправлялся в Академию “Ля Палетт” на улице Валь де Грас. <…> Жак Симон, весьма шикарный, с тростью и в шляпе… взгляд на мою живопись: “Вы русский? Я вижу по тому, как вы пишете”» (Арнштам. А. Воспоминания. СПб., 2010).

«Улей» (La Ruche)

«La Ruche» («Улей») – основанное в 1902 г. знаменитое общежитие художников, где селились в 1920-е годы представители «Парижской школы» (А. Модильяни, Л. Фужита, Д. Ривера, Ф. Леже и др.) и где нашли приют многие русские парижане (А. Архипенко, К. Малевич, Л. Сюрваж, О. Цадкин, М. Шагал, Я. Шапиро, С. Шаршун и др.).

Живописец и сценограф Яков (Жак) Шапиро (1897–1972) создал литографию «La Ruche» на волне послевоенных воспоминаний о легендарном фаланстере парижской богемы и успеха вышедшей книги мемуаров (Jacques Chapiro. La Ruche. Paris, 1960). Атмосфера, запечатленная на литографии (бедная мастерская, художник, модель), была хорошо знакома многим обитателям «Улья», в том числе и Марку Талову. В письме к Сергею Шаршуну от 11.02.1968 г. Талов вспоминал: «...мне дважды довелось быть жильцом La Ruche. В первый раз накануне первой мировой войны, второй раз — в начале 1918 года. Память сохранила многих монпарнасцев в “Улье”: Инденбаума, Мещанинова, Архипенко, Цадкина, Маревну, Эпштейна, Кремня, Сутина...».

Академия Марии Васильевой

Мария Ивановна Васильева впервые приехала Париж в 1905 г. В 1907 г. училась в академии Анри Матисса. В начале 1912-го основала в своей мастерской на авеню дю Мэн, 21 «Свободную академию», или «Академию Марии Васильевой». Не менее известной была и столовая при «Академии» («Cantine des artistes»), специально открытая Марией Васильевой для нуждавшихся художников.

В эпоху расцвета художественного Монпарнаса студия на авеню дю Мэн стала известным культурным центром с лекциями, обсуждениями, музыкальными вечерами. Здесь бывали Г. Аполлинер, Ж. Брак, Ф. Леже, Маревна, А. Матисс, А. Модильяни, П. Пикассо А. Сальмон, Б. Сандрар, Э. Сати, Х. Сутин, О. Цадкин, Л. Фуджита и др. Сегодня по адресу авеню дю Мэн, 21 располагается творческое пространство «Villa Vassilieff».

Авеню дю Мэн, 21

В начале 1920-х годов монпарнасские кафе стали использовать как площадки для выставок. Моду на эту традицию можно по праву считать «русской». Одной из первых таких акций стал вернисаж «47 художников» в кафе «Le Parnasse» (103, bd du Montparnasse), организованный в апреле 1921 г. теоретиком русского авангарда Сергеем Ромовым и французским художником Огюстом Клерже. За ней последовала «Сотня с Парнаса», прошедшая в июне 1921-го в том же кафе. Активизация публичной деятельности художников – выходцев из Российской империи совпала с открытием «сезона Дада» и стала началом целого направления деятельности русских авангардистов-парижан.

Монпарнас – творческий перекресток русского Парижа – служил сценой, мастерской, литературным салоном, галереей и арт-объектом (так, например, художники из России расписали интерьеры кафе ««Хамелеон» и «Куполь»). В кабачке «Caméléon» (146, bd du Montparnasse) проходили собрания и выставки литературно-художественного кружка «Гатарапак» (1921–1922), в том числе «Выставка 13-ти» (12 июля 1922). Литературно-художественное объединение «Через» (1921–1922) и авангардистский журнал «Удар» (1923) проводили встречи и вернисажи в том же «Хамелеоне», в кафе «La Closerie des Lilas» и «Port-Royal».

Ярчайшим примером творческого союза художников и литераторов стало создание художественной группы «Чисел» (1931–1932) под эгидой одноименного журнала. В группу вошли практически все известные художники русского Парижа. Выставки проходили в галерее «Эпоха» («L’Époque»; 22, rue La Boёtie), которая в 1932 году закрылась. В 1934-м прекратил существование и сам журнал.

ЛИТЕРАТУРНЫЙ РУССКИЙ МОНПАРНАС

Журнал «Числа»

Журнал «Числа» (точнее – сборники литературы, искусства и философии) издавались в 1930–1934 гг., в свет вышло 10 номеров. Несмотря на краткое существование, журнал оставил яркий след в истории русского зарубежья. Он стал «цитаделью» молодых писателей, сгруппировал вокруг себя силы, примкнувшие к знаменитой «Парижской ноте» Г. Адамовича и Г. Иванова, оказался в эпицентре культурной жизни Парижа и русской эмиграции в целом, а также – в центре полемики противоборствующих сил в эмигрантской литературе.

Оппонентами «Чисел» выступали, с одной стороны, Владислав Ходасевич и близкая ему группа «Перекресток», с другой, – Марк Слоним – организатор объединения «Кочевье». Однако тот же Марк Слоним признавал: «“Числа”, несомненно, самое крупное явление эмигрантской литературной жизни последнего времени. На общем фоне нашей скудости … журнал сразу выделился не только “столичной” внешностью и широким фронтом молодых сотрудников, но, главным образом, новизною тона. “Числа” заговорили о тех важных и мучительных вопросах, от которых большинство эмигрантских изданий отделывается формулами казенного оптимизма и тупой самоуверенности». Среди молодых авторов были Б. Божнев, Г. Газданов, В. Варшавский, А. Гингер, Ю. Иваск, Д. Кнут, И. Одевцева, Б. Поплавский, Ю. Терапиано, Ю. Фельзен, Л. Червинская, С. Шаршун, В. Яновский и др. Из писателей старшего поколения участие принимали Г. Адамович П. Бицилли, З. Гиппиус, Г. Иванов, Д. Мережковский, А. Ремизов, Л. Шестов и др.

Герои литературного русского Монпарнаса

«ЭМИГРАНТСКИЙ МОЛОДОЙ ЧЕЛОВЕК» НА ФОНЕ ЭПОХИ

Писатель Владимир Сергеевич Варшавский (1906–1978) на страницах журнала «Числа» одним из первых заговорил о молодом поколении русского зарубежья. В цикле эссе он создал портрет нового героя – эмигрантского молодого человека. Этот особый тип эмигранта полностью лишен душевной опоры: родины, культуры, родного языка, «оторван от тела своего народа и не находится ни в каком мире и ни в каком месте». Писатель часто цитировал слова Бориса Поплавского, что молодой эмигрант – «человек другой, чем повсюду, породы... вырванный из земли, как мандрагора». Между тем пафос Варшавского как писателя и человека – поиск новой точки опоры и своего места в истории. «Верь именно в бытие, только в бытие, в одно бытие», – напишет он в эссе «Несколько рассуждений об Андрэ Жиде и эмигрантском молодом человеке» (Числа. 1930/31. № 4). Такой «верой в бытие» для него стало творчество и участие во Второй мировой войне, борьба с нацизмом на стороне Французской армии.

Кабинет Владимира Варшавского

Владимир Сергеевич Варшавский родился в Москве 11 (24 по новому стилю) октября 1906 года в семье присяжного поверенного, адвоката Сергея Ивановича Варшавского и актрисы МХТ Ольги Петровны Норовой. Весной 1918 года семья Варшавских бежала от большевиков в Крым. В 1920-м покинула Россию. Сперва осела в Константинополе, в декабре 1921 братья Варшавские переехали в Чехословакию. Осенью 1923 года Варшавский поступил на русский юридический факультет Карлова университета. В 1927-м переехал в Париж. Здесь он продолжил образование в Сорбонне, стал завсегдатаем различных собраний на Монпарнасе, автором журнала «Числа», «Современные записки», «Новый Град».

Осенью 1939-го Варшавский добровольно вступил в ряды Французской армии, принял участие в сражениях на франко-бельгийской границе, героически защищая Булонскую цитадель. В мае 1940 года вместе с частями Французской армии был взят в плен и провел в немецком лагере для военнопленных Stalag II-B долгие пять лет. Освобождение Варшавскому принесла Красная армия. Войну и плен он описал в повести «Семь лет». В 1947 году за участие в боях и проявленное мужество был награжден французской наградой Военным крестом (Croix de guerre). После войны сильно нуждался, работал сторожем в гараже.

Весной 1951 года В. Варшавский уехал в США. В 1956-м издал книгу «Незамеченное поколение» о молодом эмигрантском поколении, которая быстро принесла ему известность. В 1959 году женился на Татьяне Георгиевне Дерюгиной, в мае 1967 года семья переехала в Европу. Итоговым произведением для писателя стал роман-воспоминание «Ожидание» (1972). На склоне лет писатель работал над книгой «Родословная большевизма», которую не успел завершить. Умер 22 февраля 1978 года, похоронен на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Предметы из кабинета В. Варшавского

Семейный альбом Владимира Варшавского

ТЕАТР И КИНО

Серж Лифарь (1906–1986)

Серж Лифарь (Serge Lifar; Сергей Михайлович Лифарь; 1905– 1968) – артист балета, балетмейстер, теоретик танца. Эмигрировал в 1923 году, до 1929-го танцевал в «Русских сезонах» Дягилева, премьер Парижской оперы, в 1930–1945 и 1947–1958 годах руководил балетной труппой театра. Основатель Парижского университета хореографии и Университета танца. На страницах журнала «Числа» Лифарь вспоминал: «Когда в Киеве… я случайно попал на урок классического танца, сразу мне стало понятно, что ни занятия, ни семья – ничто не сможет меня удержать. И когда Дягилев написал в школу, предлагая прислать ему несколько учеников, ничто не могло остановить меня: арест, тюрьма, угроза расстрела, – я все перенес, но 5 января 1923 года все же был в Париже. Лишь здесь работа моя начала приносить плоды. Учителями моими были Нижинская, Чеккети, Легат».

Легендарный «Альбатрос»

История легендарной киностудии «Альбатрос» берет начало с 1915 года, когда пионер русской киноиндустрии Иосиф Николаевич Ермольев (1889–1962) основал в Москве собственное киноателье. В 1920-м он покинул вместе с киногруппой Россию и перебрался во Францию. В том же году в парижском предместье Монтрёй в павильоне киноконцерна Пате было основано акционерное общество «Ермольев-синема» («La Société Ermolieff-Cinéma»). В 1922-м киностудия перешла под начало Александра Борисовича Каменки (1888–1969), тогда же получила новое название «Альбатрос» и стала привлекать к работе французских кинорежиссеров. Образец интернационального сотворчества – авангардный фильм Рене Клера об Эйфелевой башне «La Tour» (1928), снятый выдающимися операторами Жоржем Периналем (Périnal; 1897–1965) и Николаем Рудаковым (?–1948).

В 1936 году во Франции была создана «Cinémathèque Française», и фильмы студии «Альбатрос» легли в основу крупнейшего в мире киноархива.

Примером новой эстетики и языка национального киноэкрана служит творчество Евгения Славченко. Режиссер-новатор в новом течении французского авангарда Евгений Славченко (1898–1966) больше известен мировому кинематографу под именем Эжен Деслав. Первая картина, которая сразу принесла ему успех – авангардная кинолента «Монпарнас» (1929) о буднях знаменитого парижского квартала. В кадре мы увидим Луиса Бунюэля, Марию Васильеву, Филиппо Томмазо Маринетти, Луиджи Руссоло и других известных людей.

БУЛЬВАР МОНПАРНАС, 10

В здании по адресу бульвар Монпарнас, 10 находилось сразу несколько организаций, напрямую связанных с деятельностью христианских сообществ: Книгоиздательство YMCA-Press; Русское студенческое христианское движение (РСХД); Религиозно-философская академия (РФА); Редакция журнала «Путь»; Редакция журнала «Вестник студенческого христианского движения» («Вестник РСХД»); Редакция журнала «Новый Град»; Церковь Введения во Храм Пресвятой Богородицы; Воскресно-четверговая школа при РСХД, руководимая Софьей Сергеевной Шидловской; Религиозно-педагогический кабинет по работе с православной молодёжью Василия Васильевича Зеньковского и др.

В целом это была сложная и многогранная система культурно-просветительских, издательских и научно-образовательных организаций. Русские философы, богословы и педагоги, работавшие здесь, не без помощи протестантских общественных деятелей из Ассоциации христианской молодёжи (YMCA) преследовали цель сохранить хрупкую целостность эмигрантского сообщества путём создания новой духовной культуры русского зарубежья. Здесь также происходили встречи различных литературных и историософских кружков («Жар цвета», «Кружок изучения России» и многие другие). Свободная творческая атмосфера, царившая в особняке по адресу б-р Монпарнас. 10, объяснялась талантами и энтузиазмом сотрудников организаций – философов, богословов, публицистов, научных редакторов и общественных деятелей (Н.А. Бердяев, Б.П. Вышеславцев, В.Н. Ильин, прот. В.В. Зеньковский, прот. С. Четвериков, А.В. Карташёв, И.А. Лаговской и др.).