23 декабря 2023 года — 100 лет со дня кончины Ивана Павловича Похитонова (08.02(22.01).1850, Матреновка, Елисаветградского уезда, Херсонской губернии, Российская империя – 23.12.1923, Брюссель, Бельгия), художника пейзажа и портрета, мастера миниатюры, «поэта кисти». Из дворян Херсонской губернии. Его предки, запорожские казаки, вошли в дворянское сословие при Екатерине II в конце XVIII столетия. Служили верой и правдой империи на военной службе в гвардейской артиллерии, добывали победы на полях сражений, а уходя в отставку, обживали помещичьи усадьбы. У деда художника было 24 сына и ни одной дочери. Старший особо отличился в военном деле при Николае I, и когда император спросил у него, какой награды он хотел бы для себя, он ответил царю просьбой, чтобы его 23 брата «были освобождены от родительской власти и отданы в учение или помещены в кадетский корпус». Просьба храбреца была удовлетворена полностью. Самый младший из мальчиков, будущий отец Ивана, был еще младенцем, поэтому отправился в кадетский корпус вместе с кормилицей.
Мать художника, Варвара Алексеевна (в девичестве Белич), происходила из семьи сербских поселенцев, живших в этих краях с XVIII века. Рос Иван в степном районе, с полноводными реками и заливными лугами. Любил он равнины, где видна линия горизонта, и низины с разноцветьем благоухающих сочных растений, а в гористой местности ему всегда не хватало простора. До десятилетнего возраста Ваня получал домашнее образование в отцовском имении, рисовать начал рано и охотно, ну а дальше, как водится в дворянских семьях, — частный пансион Гумберта в Елисаветграде, затем кадетский корпус, родители выбрали Полтавский. Однако Иван Похитонов там долго не задержался, сбежал через год домой. Пришлось отдать его в Николаевскую реальную гимназию, где он получил среднее образование, а потом уехал в Москву учиться в Петровско-Разумовской земледельческой и лесной академии на агронома. Похитонов проучился только год и был исключен из академии за участие в народовольческом кружке С.Нечаева с высылкой на родину под надзор полиции.
Находясь дома, он в основном рисовал миниатюры, на которых изображал пейзажи. С 1870 года Похитонов — студент естественного отделения Новороссийского университета в Одессе, где увлекся зоологией, регулярно посещал занятия молодого профессора Мечникова и рисовал. Но и в университете не задержался, покинул его через год.
В 1871–1872 годах, во время путешествия в Швейцарию вместе с матерью и больной сестрой, он продолжает писать пейзажи в свободное время. Писал Иван Павлович очень тонкой кистью, используя лупу, на небольших дощечках красного или лимонного дерева, которые грунтовал по особой технологии, а объем и пространство в картинах создавались сложной живописной фактурой с сочетанием тончайших оттенков цвета. Так он добивается полной законченности картины, сохраняя при этом «свежесть первого впечатления». В конце процесса просохшую красочную поверхность полировал рыбьей костью до гладкости и блеска. В Швейцарии ему даже удалось уговорить одного из торговцев картин выставить его работы в своем магазине, и на следующий день они были распроданы.
Возвратившись в Россию, Похитонов поступает на службу контролером касс в отделении Государственного банка в Одессе. Через полгода он с ним расстается и уезжает в Матреновку, где, по настоянию родителей, вступает в управление семейным имением и ведет жизнь провинциального помещика, но живопись не оставляет.
В 1876 году после посещения V Выставки Товарищества передвижных художественных выставок и знакомства с художником А.П.Размарицыным Похитонов отправляется в Италию, тем более, что его больные легкие плохо переносили русскую зиму. Сначала были Милан, Венеция, Флоренция, а последней остановкой в его заграничной поездке неожиданно стал Париж. На такое длительное путешествие денег с собой у него не было, и пришлось Похитонову искать работу, а пока он продавал то рисунок, то миниатюру с пейзажем, в основном своим соотечественникам и, кстати, принимал участие в деятельности Общества взаимовспоможения и благотворительности русских художников за границей (1877).
И только тогда понял Иван Павлович, что живопись для него стала смыслом жизни. А ведь он никогда ни у кого не учился рисунку и не посещал никаких школ и академий. Чтобы стать профессиональным художником, он некоторое время занимается живописью под руководством А.П.Боголюбова. Принимает участие в деятельности Парижской керамической мастерской русских художников. Расписывает и обжигает тарелки с различными пейзажными мотивами. А в марте 1878 года Похитонов впервые в жизни участвует в художественной выставке, представив портрет, пейзаж и голову собаки. Выставка состоялась в престижном Салоне на Елисейских полях, посетителей не счесть, особенно людей искусства. Вскоре его познакомили с французской знаменитостью того времени — художником Жан-Луи-Эрнестом Мейсонье (Meissonier), который рассматривал этюды никому неизвестного русского живописца с возгласами изумления и восхищения. Искренняя похвала Мейсонье стала началом популярности Похитонова. Уже на Салоне 1881 года Иван Павлович выставляет два произведения: «Стог» и «Эффект снега». Все корифеи французской журналистики тех лет выделяют в своих обзорах миниатюры молодого художника, отмечая его поистине выдающийся талант.
В 1882 году Похитонов поселяется в Москве. Здесь художники И.Репин и Н.Кузнецов пишут его портреты. Однако получив приглашение принять участие 15 мая в Международной выставке в галерее Жоржа Пети, Иван Павлович возвращается в Париж. Успех Похитонова на этой выставке был так велик, что одновременно 17 основных торговцев картинами в Париже предложили ему заключить контракт. Однако он подписал один — с Жоржем Пети сроком на 69 лет, а потом через 10 лет и с Гупилем, когда у Ж.Пети обнаружились финансовые сложности. В обмен на фиксированную выплату в размере 1000 франков в месяц вне зависимости от выполненной работы и 65 процентов от официальной продажной цены картин Похитонов дал обязательство поставлять все свои работы только этому торговцу, чьей главной целью и было обеспечить себе монополию на произведения художника. В этом же году, после Международной выставки, Похитонов работает над портретом И.С.Тургенева (15 х 12), ныне находящимся в Третьяковской галерее в Москве. А в октябре месяце он венчается с Матильдой Константиновной Вульферт, ставшей в будущем авторитетным врачом и крупным ученым. В этом браке родились три дочери: Вера, Нина, Зоя.
Выполняя свои обязательства в отношении Жоржа Пети, Похитонов отправляется в Болгарию, а по заказу императора Александра III пишет серию из девяти небольших панно с изображением мест, где царь, будучи тогда еще цесаревичем-наследником, разбивал свой лагерь во время Русско-турецкой войны 1877–1878 годов. Эти картины, украшавшие покои императрицы Марии Федоровны, после смерти мужа были перенесены в Аничков дворец на Невском проспекте, где располагалась резиденция вдовствующей императрицы. Мария Федоровна в 1917 году покинула Россию, перебравшись в Копенгаген. По некоторым сведениям, она увезла с собой и картины Ивана Павловича.
Так Похитонов нашел свое призвание и в течение всей своей жизни оставался верным избранному идеалу. Он сохранит неизменной свою творческую оригинальность, несмотря на зарождение вокруг самых разнообразных течений. Его мастерство, не требующее от зрителя отстраненности, останется все тем же. Размеры его картин будут, как и раньше, камерными, иногда даже миниатюрными.
В поисках живописных пейзажей Похитонов ездил по дорогам Франции в специально для него сделанной карете-мастерской (atelier roulant) с боковыми окнами и верхним светом, чтобы удобно было находить пейзаж через окно и, если он понравится, тут же его рисовать.
По приезде в Россию в 1890 году Иван Павлович впервые принял участие в XVIII Выставке Товарищества передвижных художественных выставок (ТПВХ) картиной «В окрестностях По». Далее, уже в качестве члена Товарищества передвижных художественных выставок, он будет участвовать в выставках ТПВХ в 1905, 1914–1915, и 1916–1917 годах. В том же 1890 году участвует Похитонов и в 1-й Периодической выставке Товарищества южнорусских художников (ТЮРХ), затем будет принимать в участие в 3-й выставке ТЮРХ в Одессе в 1892 году и далее в 1894, 1895, 1901, 1902 годах на 5-й, 6-й, 12-й и 13-й выставках ТЮРХ в России.
Мастерство написания изящных и выверенных пейзажей Похитонова подтверждает мнение И.Крамского, И.Репина и Н.Ге о том, что для самобытного художника систематическое, в определенных рамках художественное образование не всегда благо, ибо оно может нивелировать дар, данный мастеру природой.
Семейного счастья у Похитонова не случилось, и супруги расстались в 1891 году. Матильда Константиновна не только не дала согласия на развод, но и решительно препятствовала общению отца с детьми, разлуку с которыми переживал он довольно болезненно. Встретится Похитонов с ними только через много лет, когда дочери станут взрослыми. Однако жизнь не стоит на месте, и через какое-то время Иван Павлович вступит в гражданский брак с младшей сестрой бывшей жены Евгенией, у них родится сын Борис (Вульферт-Похитонов). Поначалу они проживали в Италии в городке Торре-дель-Греко близ Неаполя, у подножия Везувия, где Похитонов работал над пятью полотнами, которые при посредничестве Гупиля окажутся потом в Америке. В июле 1893 года Иван Павлович с новой семьей переезжает в Бельгию и обосновывается в Брессу близ Льежа, на улице Тру-Луэт. Там его и нашел П.М.Третьяков, знаменитый московский купец и меценат, и приобрел у него картины, среди которых были «Зимний день» (13 х 20) и «Зима» (20 х 18), для московской галереи. Всего же в Третьяковке находится более 20 картин Похитонова.
Зимние пейзажи привлекали художника не случайно, он любил снег и писал его по-разному: вот он ложится на ветви обнаженных деревьев, вот он наряжает собой кусты и живые изгороди старых дорог, вот он лежит смятым и раздавленным в дорожной колее, а вот он красивым покрывалом закрывает темные крыши ничем не примечательных городов.
Что интересно, Иван Павлович теоретиков не любил, называл их болтунами, ибо, по его мнению, «художники говорят своими произведениями».
С 1893 года Похитонов проживал большей частью в Бельгии, в пригороде Льежа городке Жюпель. В 1897 году он выставлялся на 17-й Выставке Московского общества любителей художеств (МОЛХа) в Москве. Спустя год участвует в Акварельной выставке Общества русских акварелистов. В 1900 году Похитонов принимает участие в русском отделе Всемирной выставки в Париже, где был удостоен Серебряной медали.
Когда он вновь посетит свою родину в 1901 году, ему устроят триумфальный прием, особенно в Одессе. Его будут встречать с восторгом, его произведения попадут в музеи Москвы, Санкт-Петербурга, Саратова, Одессы, его портрет кисти Репина выставят в одном из залов Третьяковской галереи. Однако никакие почести и никакие коммерческие успехи не вскружат ему голову, его скромность останется неизменной.
В 1902 году Похитонов приобретает усадьбу Жабовщина в Минской губернии и проживает там до 1906 года. В 1904 году Иван Павлович удостоится звания академика и станет действительным членом Императорской Академии художеств в Петербурге.
В 1905 году Похитонов совершил паломничество в Ясную Поляну, потому что испытывал к писателю самые теплые чувства и ценил в Л.Н.Толстом главные человеческие качества, которыми восхищался.
С 1906 до 1913 года художник снова в Бельгии, проживает в Жюпеле. Время от времени он принимает участие в коллективных выставках в Париже и Брюсселе. Последуют и другие выставки, также привлекшие его внимание и участие — в 1908, 1910 и 1913 годах в Льеже, в 1909 году в Антверпене. А в московской «Галерее Лемерсье» в 1911 году пройдет его персональная выставка.
В 1913 году Похитонов приезжает в Петербург и остается там из-за Первой мировой войны до 1917 года. С февраля 1917 года он уже в Екатеринодаре, чуть позже — в Горячем Ключе. В 1919 году Иван Павлович возвращается в Бельгию, где в 1922 году пройдет его большая персональная выставка в Льеже. Похитонов работал до самой кончины. Последняя его картина — «Китайские астры» — так и не найдена до сих пор.
Скончался Иван Павлович 23 декабря 1923 года в Брюсселе. Похоронен рядом с матерью на кладбище в Брессу.
В одном из писем Третьякову (от 20 января 1896 года) Похитонов делится своими переживаниями: «Как себе хотите, а я все-таки русский художник, и мне грустно подумать о том, как мал и незаметен тот след, который я оставлю после себя на родине».
Творчество Ивана Павловича Похитонова представлено в России в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С.Пушкина, Научно-исследовательском музее Российской академии художеств и в других частных и музейных собраниях.
Источники:
1. Пастон Э. Хроника жизни и творчества И.П.Похитонова // Третьяковская галерея. Специальный выпуск «И.П.Похитонов. Чародей-художник». 2012. С. 118–130.
2. Пастон Э. «У него… самобытность не потеряна» // Третьяковская галерея. 2010. № 1 (26). С. 64–75.
В.Р.Зубова